Su llegada a un proyecto de horario estelar con transmisión en México y Estados Unidos, aumenta su presencia en pantalla
CARLOS RUIZ/PORTAVOZ
María Uriarte llega a “Mi Rival”, la nueva telenovela producida por Carmen Armendáriz para Televisa. El proyecto, pensado para horario estelar y con distribución en México y Estados Unidos a través de Televisa, Univision y ViX, la colocó en uno de los proyectos más ambiciosos y de alto alcance donde cada personaje adquiere un peso estratégico dentro de la historia.
Dentro de esta producción, María interpreta a Paula, un personaje que se integra al elenco juvenil, pero que rápidamente adquiere relevancia en el desarrollo central del relato. Su papel no se limita a acompañar la historia, se convierte en una figura que altera el equilibrio entre los protagonistas, insertándose en un entorno donde las relaciones están marcadas por intereses, tensiones y decisiones que escalan con el paso de los episodios.
La presencia de Paula dentro de la trama se vuelve determinante cuando despierta el interés de Gustavo, personaje interpretado por Arturo Peniche. A partir de ese vínculo, la narrativa se desplaza hacia un terreno más complejo, donde el amor deja de ser un elemento aislado y se mezcla con dinámicas de poder, traición y confrontación dentro de la Cañera del Valle.
María construye a Paula desde una interpretación que prioriza la claridad emocional y la evolución progresiva del personaje. No se trata de una figura estática, su presencia transforma las decisiones de quienes la rodean y activa una serie de reacciones que terminan por definir el rumbo del antagonista. Esa capacidad de incidir en la historia le da a su papel un lugar clave dentro de la estructura de la telenovela.
En esta etapa, “Mi Rival” representa más que un nuevo proyecto en su carrera, es una oportunidad para posicionarse dentro de un formato que exige constancia, ritmo y una conexión directa con la audiencia. María Uriarte asumió este reto con un personaje que no solo forma parte del conflicto, lo detona, consolidando una participación que refuerza su crecimiento y su interés por historias donde su interpretación tiene consecuencias visibles dentro de la trama.
Qué gusto, María. Vamos a platicar un poco sobre lo que estás promocionando, esta telenovela que ya se estrenó. ¿Cómo te sientes después del estreno de Mi Rival? “La verdad estoy muy emocionada porque siento que la gente la está recibiendo bien. He escuchado comentarios muy bonitos, tanto de personas que ya la vieron en ViX como de gente que apenas la está descubriendo. Es muy interesante porque el proyecto está teniendo distintos momentos de estreno y eso hace que la reacción también se vaya construyendo poco a poco”, contestó.
¿Cómo ha sido esa reacción del público con tu personaje dentro de la historia? “Mi personaje empieza a aparecer desde el segundo capítulo y va creciendo de manera gradual dentro de la trama. Eso ha sido muy especial porque no es una presentación inmediata, sino que se va desarrollando con el avance de la historia, y eso hace que la gente lo vaya entendiendo y conectando de una forma más orgánica”, detalló.
También se viene un nuevo estreno en televisión abierta, ¿cómo vives ese segundo lanzamiento? “Ahora viene el estreno por el Canal de las Estrellas, entonces es como volver a presentar el proyecto otra vez, pero con todo lo que ya se ha vivido en plataformas. Es muy bonito porque cada estreno tiene su propia energía y su propio público, y eso le da otra vida a la historia”, mencionó.
¿Cómo fue para ti grabar esta telenovela siendo tu primer proyecto en televisión? “Fue una producción enorme, con un nivel de exigencia muy alto. Para mí fue muy impactante porque venía del teatro, entonces todo era nuevo; los tiempos, la dinámica, la forma de grabar, la relación con la cámara. Fue un cambio muy fuerte, pero muy enriquecedor”, recordó.
Trabajaste con actores muy consolidados, ¿qué significó eso para ti? “Fue una escuela constante. Estar rodeada de actores con tanta trayectoria te obliga a observar, a aprender, a estar atenta a todo. No solo en escena, sino en su forma de trabajar, de llegar al set, de construir un personaje. Fue un aprendizaje diario muy valioso”, afirmó.
¿Cómo influyó el hecho de grabar fuera de la ciudad? “Grabamos en San Luis Potosí durante cuatro meses, y eso también marcó mucho la experiencia. Estar fuera de casa, convivir todos los días con el equipo, vivir la historia casi en una burbuja, hace que todo se intensifique emocionalmente y como proceso creativo”, respondió.
Después de todo este proceso en televisión, grabaciones en San Luis Potosí y el salto del teatro a la cámara, ¿qué crees que fue lo que más te sacudió o te obligó a replantearte como actriz en esta primera experiencia en telenovela? “Creo que lo más fuerte fue aprender a confiar en el momento. En teatro tienes tiempo para construir, para repetir, para entender el personaje desde muchos ángulos, pero aquí todo sucede muy rápido. Tienes que llegar ya con decisiones tomadas y aun así mantenerte abierta a lo que pase en escena. Eso me obligó a confiar más en mis herramientas y en lo que ya había construido antes de llegar al set”, indicó.
En un proyecto tan grande y con tanta dinámica de trabajo, ¿cómo viviste el hecho de formar parte de este nuevo elenco juvenil dentro de una producción de televisión tan establecida? “Se siente muy fuerte cuando lo piensas desde afuera, pero dentro del día a día estás tan metida en el trabajo que lo vives con mucha naturalidad. Sí hay una conciencia de estar entrando a una etapa nueva, pero también hay algo muy bonito en compartirlo con personas que están en el mismo punto que tú, construyendo, aprendiendo, enfrentando lo mismo”, confirmó.
Más allá de la ficción, ¿qué te dejó la convivencia con otros actores jóvenes que también están empezando a abrirse camino dentro de la industria? “Me dejó mucha inspiración. Cada quien tiene su proceso, su historia, su forma de llegar a este punto, y eso lo hace muy rico. No es una competencia, es más bien una convivencia de crecimiento. Estás viendo cómo todos están intentando encontrar su lugar y eso también te refleja mucho de ti misma”, sostuvo.
Mi rival ya tenía una versión previa, una historia que el público conoce. ¿Cómo entraste tú a este universo sin que eso influyera en la construcción de tu personaje? “Yo decidí alejarme un poco de la versión anterior. No quería entrar con referencias que me condicionaran o me llevaran a imitar algo que ya existía. Preferí trabajar desde el guion que teníamos nosotros, desde lo que estábamos creando en esta etapa, y confiar en que eso ya tenía su propia identidad”, puntualizó.
En ese sentido, ¿qué tanto te ayudó el equipo creativo para aterrizar una versión completamente nueva de esta historia? “Muchísimo. Desde la dirección hasta los escritores, sentí que había una claridad muy fuerte sobre lo que querían contar. Eso te da mucha tranquilidad como actriz, porque no estás tratando de resolver sola el universo, sino que estás acompañada por una visión muy clara. Eso te permite enfocarte realmente en tu personaje”, agregó.
La historia gira en torno a relaciones intensas donde el amor, la traición y el poder están muy mezclados. Desde tu lectura, ¿qué es lo que realmente mueve todo ese universo dramático? “Yo creo que el amor, pero no un amor limpio o idealizado. Es un amor atravesado por poder, por ambición, por decisiones que no siempre son correctas. Eso es lo que lo hace interesante, porque no es un sentimiento puro, es un sentimiento que choca constantemente con otras cosas”, añadió.
En ese contexto aparece Paula, tu personaje. ¿Cómo fue para ti entender a una figura que no solo participa en la historia, sino que también altera el rumbo de otros personajes? “Paula es un personaje que vive con un secreto todo el tiempo, y eso define completamente su forma de estar en la historia. No es un personaje lineal ni predecible. Tiene muchas capas y muchas contradicciones, y eso fue lo que más me interesó explorar, porque no se trata solo de lo que hace, sino de lo que oculta mientras lo hace”, expresó.
Cuando construyes un personaje con tantas capas, ¿desde dónde partes para no perder coherencia emocional en pantalla? “Yo parto mucho de lo emocional, pero también de lo sensorial. Me gusta pensar en estados, en colores, música en momentos emocionales específicos o en los propios gustos que tendrían mis personajes. No todo es racional. A veces es más cómo se siente el personaje en una escena que lo que dice exactamente el diálogo”, destacó.
Has hablado de la música como herramienta creativa. ¿En qué momento empezó a convertirse en parte de tu proceso actoral? “Empezó en teatro, en una obra que hice hace tiempo. Me pregunté qué escucharía el personaje, qué tipo de energía tendría en su vida diaria. Desde ahí se volvió algo muy natural para mí, porque la música te ayuda a entrar en un estado emocional muy rápido”, precisó.
En el caso específico de Paula, ¿qué tipo de universo musical construiste para entenderla mejor? “La veía como una chica muy joven, en descubrimiento constante, entonces su música tenía que ver con eso. Escuchaba cosas como Belanova, Julieta Venegas, Iván Cornejo, una mezcla entre lo ligero, lo emocional y lo intenso. Es esa etapa donde todo se siente nuevo y muy fuerte”, confesó.
Dentro de la historia, el amor y el poder parecen chocar constantemente. Desde tu mirada, ¿qué pesa más en el desarrollo de los personajes? “El amor está siempre presente, pero el poder lo atraviesa todo. Los personajes quieren algo, quieren avanzar, quieren ganar, pero no todos pueden hacerlo de la misma manera. Eso genera tensión constante y hace que las decisiones nunca sean tan simples”, recalcó.
Paula tiene un peso importante dentro de la historia porque provoca cambios en otros personajes. ¿Cómo trabajaste esa influencia sin convertirla en algo forzado? “Buscando siempre la verdad emocional del momento. Aunque Paula toma decisiones que pueden mover la historia, intenté que todo naciera desde una emoción real, no desde la necesidad de ‘provocar algo’. Eso fue clave para que se sintiera orgánico”, describió.
Para cerrar, después de este primer gran proyecto en televisión, ¿qué sientes que cambió en ti como actriz y como persona? “Siento que crecí mucho. Me quitó miedos que ni siquiera sabía que traía, sobre todo el miedo al cambio y a lo desconocido. Ahora me siento más abierta, más tranquila con lo que viene, con más ganas de seguir explorando este camino sin tanta resistencia interna”, concluyó.
