Redefine su sonido y reafirma su determinación. Su nueva canción es testimonio de una reinvención profunda
CARLOS RUIZ/PORTAVOZ
Forjar una identidad sonora propia es un reto que pocos logran con naturalidad, pero Zilvano lo ha hecho a lo largo de seis años de trayectoria. Con 18 producciones en su historial y el álbum Nómada como testimonio de su versatilidad, el cantante y compositor ha convertido su música en un reflejo de su evolución personal y artística.
Ahora, con Cenando Con El Diablo, adelanto de su próximo álbum Canciones Para Renacer, Zilvano no solo exhibe su madurez creativa, sino que redefine su visión de la vida. Este nuevo sencillo encapsula su transformación y demuestra que el verdadero cambio ocurre cuando se enfrenta sin miedo.
Su carrera ha sido un viaje de descubrimiento constante, en el que ha aprendido que no hay un momento perfecto para luchar por los sueños, solo determinación y valentía. Esa convicción es la que impulsa su nueva música y la que lo mantiene en un camino de reinvención incesante.
Zilvano comparte el proceso detrás de su más reciente lanzamiento, su crecimiento como artista y la filosofía que lo ha llevado a convertir cada canción en un nuevo renacer.
Cuéntame un poco sobre ¿cómo te sientes con el estreno de tu sencillo “Cenando Con El Diablo”? “Me siento muy contento y más porque a diferencia de otros lanzamientos esta vez me estoy yendo hacia lo más profundo de mí. Literal, esta canción representa un antes y después en mi carrera y en mi vida, ya que, la compuse a raíz de una situación complicada que viví que considero que fue el peor día de mi vida, pues fui secuestrado, perdí mi libertad en unos momentos y perdí miedos. Entonces, para mí fue volver a empezar con todo, con mi vida y me pregunté qué quería y cómo lo quería hacer.
A raíz de eso me puse a escribir desde cero y quise darle otro giro a mi proyecto. Más allá de hacer música para vender, me enfoqué en hacer música para mí y es el disco más personal que he hecho hasta ahorita. La canción ‘Cenando Con El Diablo’ está inspirada en el caos y el regalo más grande de este sencillo es reconocer que lo más importante es estar presente contigo y agradecer por todo lo que te pasa, tanto lo bueno, como las situaciones difíciles, porque gracias a eso te conviertes en la persona que eres ahora y te haces más fuerte”, contestó.
Debió ser muy fuerte experimentar un secuestro, pero supongo que, como bien mencionas, eso te hizo ver la vida de otra forma al culminar esa amarga experiencia. ¿Qué cambió en específico en ti después de este suceso? “En primer lugar me quité la idea de que hay que esperar el momento perfecto. Hoy reconozco que eso no existe, es una ilusión. Siempre hay que seguir tu saber y hay que hacer las cosas con y sin miedo. Veo el miedo como una señal de que vas por buen camino, a veces no nos atrevemos a luchar por nuestros sueños, por el mismo sentimiento del qué dirán. Sin embargo, pocos sabemos que detrás de todo ello, hay una campanita que te dice ‘ahí es’.
Otro cambio que pude notar en mí, fue mi manera de ver la vida en todos los sentidos y hacer música. En la actualidad veo la música como algo sagrado y que las canciones tienen vida propia. Entonces, hoy me considero un canal en donde las canciones que hago tienen su propio camino y ellas van a encontrar su dirección.
Antes soñaba con ser la próxima estrella en potencia, pero si eso pasa o no, estoy bien. Mi enfoque se encuentra en disfrutar el camino y el hecho de estar el día de hoy en una entrevista contigo, cantar y escribir, para mí eso ya es muy valioso y lo denomino éxito”, explicó.
Claro, muchos artistas o proyectos musicales en la actualidad se pierden en el camino por obtener un resultado, siendo que lo fundamental es disfrutar y vivir el proceso de crecimiento. ¿Tú de qué forma podrías describir que ha tomado forma tu carrera musical en los últimos seis años? “Por ejemplo, antes saqué un disco que se llama ‘Nómada’, que salió ya hace unos añitos. Antes me dejaba influenciar por mucha gente en la que yo confiaba, o sea, si mi productor decía tal cosa, le daba la razón por los años de experiencia que poseía. A veces pensaba que creía en mí, pero después de la amarga experiencia que tuve, todo cambió y ahora soy más seguro de mí mismo, me encanta lo que hago y decidí siempre seguir a mi intuición antes de cualquier otra opinión y eso marca mucho la diferencia.
Aunque salieron muchas cosas chingonas de seguir los consejos y los puntos de vista de las personas de mi equipo, hoy me siento más feliz por el simple motivo de que estoy haciendo lo que me gusta y estoy involucrado en todos los detalles de mi carrera, cosa que antes no y el reconocerme a mí como persona y como artista es algo que se encuentra más fuerte que nunca, resultado del caos que viví”, detalló.
Vaya que seguir tu propia intuición suena fácil, pero en realidad es más complicado de lo que parece, porque la forma en que se maneja la industria hoy en día, sugiere que sigas tendencias y modas. No obstante, si es algo que a ti en lo personal no termina por convencerte, el resultado final del producto es palpable y no conecta con el público. “Estoy de acuerdo con eso y no te voy a mentir, he jugado con muchos géneros, he tenido canciones en reguetón, en pop y me encanta, pero esta vez literal por más loco que suene, le pregunté a cada una de mis canciones cómo querían nacer, cómo quieres ser y a quién querían llegar. Así que les hice caso por primera vez y eso me terminó por emocionar.
Escuché una entrevista que dio Adele, donde ella expresaba que existe música para todo el planeta y quienes quisiera escucharlas eran bienvenidos. Por lo tanto, creo que mis canciones han encontrado su camino y la mayor satisfacción como artista en este disco, es que esos sencillos se encuentren a las personas que las buscan y puedan conectar con ellas.
Es un disco que va a crecer de una manera muy natural y va a encontrar a las personas correctas que necesiten escucharlas para hacerlas sentir acompañadas en el momento de su vida, que atraviesen y resuene con ellas”, destacó.
¿Cómo fue el proceso para crear una canción desde cero? “Primero, todas las canciones que escribo son vivencias personales. Literal, cada vez que hago una canción, escarbo en mis recuerdos. Siempre trato de identificar lo que quiero expresar o con cuál sentimiento quiero hacer catarsis. Si yo me siento triste el día de hoy, pues bueno, a partir de ahí empiezo a escribir la canción, agarro la guitarra e inicio a componer la melodía.
Las letras salen desde lo más profundo de mi corazón, de ahí surgen todas las canciones, pero al momento de entrar el estudio, trato de mantener una reunión con mi propia creación y le digo ‘cómo quiere ser’ y de esa forma dejo que las cosas fluyan. En este disco, vas a encontrar muchas canciones íntimas, canciones para soltar, es un disco para desnudarte en todos los sentidos literal y no literal, porque el corazón del álbum es dejar ir todo aquello que ya no te nutre con la finalidad de avanzar en tu vida.
Además, también otra cosa que he reconocido en este proyecto es la capacidad que debemos tener para agradecer. De hecho, en la canción de ‘Cenando Con El Diablo’, aunque fue compuesta a raíz de una situación catastrófica, hoy reconozco que todos los problemas, todas las personas que te hacen daño, también dejan huella y forman parte de tu crecimiento”, respondió.
Tu nuevo disco se llamará “Canciones Para Renacer”, ¿fue complicado el elegir el nombre para este material? “De hecho, te voy a confesar un chisme. Este disco no se iba a llamar así. Yo ya tenía un nombre distinto que era en honor a una de las canciones que se llama ‘El Soundtrack de Mi Vida’, pero justo hace dos semanas decidí cambiar y la razón es porque el primer título que pensé sonaba como algo muy mío y la verdad es que estas canciones están pensadas para todos.
Si te pones a escuchar discos de artistas como “Debí Tirar Más Fotos” de Bad Bunny, es un nombre que cualquier persona puede hacer suyo. Entonces, esas canciones, literal, fueron mi renacimiento y podrían ser el resurgir de aquellas que las han escuchado”, aseguró.
A lo largo de tus seis años de carrera, ¿cómo te has adaptado a los cambios al momento de construir el concepto de tus álbumes como lo fue “Nómada” y el más reciente pronto a estrenarse “Canciones Para Renacer”? “En primer lugar, despojándome de la idea de que tiene que ser perfecto. Muchas veces me he detenido por buscar el momento perfecto, la producción perfecta y qué es perfecto. Y esta vez, sí, las canciones así nacieron y vámonos, que salgan.
Por cada segundo que esas canciones están guardadas en el cajón, la gente se está perdiendo de conectar con ellas y eso ya no puede volver a hacer. Esto es más de compartir y disfrutar tu esencia.
Me he convertido en un artista más maduro, consciente y entregado a la vida, cosa que se refleja en mis canciones y en mi forma de interpretar, eso me encanta porque me siento más congruente con mi música y energía. Por lo tanto, adaptarme a los cambios a lo largo de mi carrera ha sido todo un proceso de aprendizaje y crecimiento”, afirmó.
“Cenando Con El Diablo” es una canción que habla sobre la resiliencia y agradecer experiencias. ¿Cuáles son aquellos momentos que agradeces haber vivido hasta el día de hoy? “Cada tropiezo, cada persona que se ha ido y llegado, poder respirar, el disfrutar lo que me apasiona y también el invitar a las personas a hacer conciencia sobre qué es eso que no están haciendo que si lo hicieran serían mucho más felices. Detrás de cada escritorio, hay muchos sueños que se han quedado atorados. Y por ello, es importante aprovechar cada segundo para cumplir sus metas y ser feliz”, señaló.
¿Cómo describirías tu evolución musical desde tu primera canción en 2015 hasta este 2025? “Literal ha sido un torbellino, una montaña rusa. Hasta el momento interpreto canciones de mi álbum ‘Nómada’ y ahora con este proyecto fue como morir y volver a nacer. Eso no significa que dejaré de cantar mis canciones anteriores, al contrario, las canciones han renacido conmigo”, puntualizó.
El ser humano puede experimentar diferentes muertes a lo largo de su vida y no solo hablo de la muerte física, podría ser una muerte intelectual, creativa o incluso artística. ¿Qué parte de Zilvano murió después de sacar este álbum? “Murió mi Zilvano en su zona de confort, mi Zilvano que no se reconocía, que no se valoraba, un Zilvano que quería ser reconocido por los demás, ese Zilvano murió.
Ahora el Zilvano que renació es una persona que es todo lo contrario, que puede con todo lo que se proponga. Entonces, el luchar por mis sueños es una invitación para mí y para los demás, de que al dedicarte a algo que te gusta, mueves el planeta y es una muestra de que todo es posible”, finalizó.
